Michael Scott (Steve Carell) decía adiós a su papel en ‘The Office’ al finalizar la 7ª temporada, en un emotivo capítulo por el que de hecho fue nominado a los Emmy. Pero más que por ese capítulo, Steve Carell se merecía el premio por los 7 años en los que ha dado vida a Michael Scott, ‘el mejor jefe del mundo’ como él mismo se define. Michael Scott es ese jefe que todo el mundo ama y odia a la vez: divertido, sagaz, activo, buen vendedor, buena persona, defensor de sus empleados; pero también borde, soez, pesado, cargante, despreocupado en demasiadas ocasiones de su trabajo… Una mezcla que Steve Carell sabe conducir a la perfección hasta hacerse dueño del personaje y empatizar con el espectador, por muchas burradas y trastadas que haga su personaje.

Porque burradas, insultos, tonterías y trastadas hace unas cuántas: desde los omnipresentes ‘that’s what she said’ que pronuncia en las más diversas ocasiones (en muchas de ellas creando situaciones muy incómodas); el desprecio constante al que somete a Toby, el encargado de Recursos Humanos y al que no soporta por ser más seco que la mojama; o el relato descarado de sus aventuras sexuales con su jefa, con los problemas que ello conlleva.

Y pese a todo ello, Michael Scott es un buenazo que lo único que busca es ser feliz y que sus trabajadores (excepto Toby) también lo sean, no importando lo que tenga que hacer para conseguirlo. A lo largo de las temporadas pasas de odiar a Michael (sobre todo en la primera, donde se comporta como un auténtico cabrón) a sentir un cariño muy especial por él, a divertirte cuando él lo hace y a entristecerte cuando se da cuenta de que la vida no puede ser siempre diversión y buen rollo.

Y gran parte del mérito es de Steve Carell, al que considero uno de los mejores actores de comedia en la actualidad. Clava a su personaje y le da el toque de absurdez con el que impregna todas sus actuaciones (como en ‘Noche loca’ o ‘Virgen a los 40′). Incluso en varios momentos de la serie Carell improvisa y se inventa frases o momentos no guionizados (como un beso a Oscar en las primeras temporadas) que son hilarantes. No se puede entender a Michael Scott sin el trabajo de Steve Carell.

‘The Office’ se queda sin Steve Carell pero es una muy buena serie y sobrevivirá a su ausencia. Pero nosotros nos quedaremos sin Michael Scott y sin sus estrambóticas y divertidas escenas. Nos quedará revisitar antiguos episodios y volver a llorar de risa al ver a Michael haciendo la resucitación cardiopulmonar al ritmo de ‘I will survive’ o con sus disfraces en Halloween. Steve y Michael, Michael y Steve: gracias.

Desde luego, siguiendo y haciendo caso de estas informaciones (todas de medios tradicionales como la prensa o la televisión) y de las preocupantes declaraciones de Ruiz de Elvira, todo apunta al gravísimo estado de la central de Fukushima, donde era y sigue siendo inminente la fusión masiva del núcleo de los reactores y donde la sombra de un nuevo Chernobyl planea incesantemente. El panorama es castrófico, se podría decir que hasta apocalíptico.

Afortunadamente, estamos en el año 2011. Internet forma parte activa de nuestras vidas. Tiene una penetración cada vez mayor en todos los hogares de nuestro país, y los blogs, redes sociales y demás elementos de internet cada vez adquieren un peso mayor en la forma de relacionarnos entre personas y también en la forma que tenemos de relacionarnos con el resto del mundo. Cualquiera que tenga algo que decir, en internet encuentra su altavoz para hacerlo. En algunas ocasiones, no son más que chorradas sin ningún interés. En otras, pueden transformar la visión de un problema o de una noticia de forma completamente radical. Me estoy refiriendo, por supuesto, a las informaciones sobre Fukushima.

Los primeros días, cuando en los medios de comunicación tradicionales se daba por sentada la gran catástrofe que se iba a producir debido a la radiación emitida por la central nuclear de Fukushima, me dio por investigar un poco más sobre qué estaba pasando exactamente y sobre si era cierto todo lo que se decía. Y me di de bruces con la realidad: no, no era cierto. Ni de lejos. Ni Fukushima iba a ser un nuevo Chernobyl, ni se podían producir explosiones que esparcieran los elementos radiactivos del núcleo… ¡es que ni siquiera había muerto un solo japonés por culpa de la radiación de Fukushima (y sigue sin haberlo)! Ni la radiación en Tokio era (ni es) elevada, ni en la zona de exlcusión de 20 km… ¡en las puertas de la centran nuclear de Fukushima la radiación era (y es) muy inferior a la considerada peligrosa para la salud humana! De hecho, en España la radiación es similar de forma natural a la que se detecta ahora mismo en las principales ciudades de Japón.  Sin embargo, en prensa, televisión y radio seguían remarcando la extrema gravedad de la situación, la muerte casi segura de los ‘liquidadores’ de la central y el riesgo inmenso de que una nube radiactiva saliera de Japón y fuera a parar dios sabe donde. Y para rematarlo, la interveción que he puesto más arriba del señor Ruiz de Elvira. En una palabra: vergonzoso. Y ahora, incluso algunos medios tienen los arrestos necesarios para decir que se ha exagerado mucho en los medios españoles con Fukushima: ¡ustedes los primeros, señores de El Mundo!

Así que tomé una decisión: para mi han muerto los medios tradicionales en sus informaciones sobre Fukushima. Cualquier información que me llega a través de prensa, radio o televisión sobre este tema, directamente no me la creo. Si soy capaz de confirmarla por medios independientes, es que en esa ocasión han acertado; si no, es que suman una mancha más en su funesto expediente de exageración y apocalipsis nuclear. He aprendido que les interesa más vender o tender audiencia que una información real y fidedigna, contrastada por expertos. Como he dicho antes, en internet también hay malas informaciones… pero al ser mucho más amplio, la posibilidad de que las haya buenas es mucho mayor, y buscando un poco se pueden hallar fácilmente. Es el caso de este blog, y de esta cuenta de Twitter de la persona que lo lleva: solo informaciones reales y contrastadas, y explicaciones didácticas para saber cómo funciona un reactor nuclear y porqué Fukushima no es, ni será, Chernobyl. Os recomiendo encarecidamente que sigáis sus informaciones dirarias sobre la situación en Fukushima.

Y si para un tema de tanta importancia como Fukushima los medios de comunicación tradicionales se han comportado de esta manera tan abyecta y apocalíptica, ¿qué no harán en temas menos importantes? Así que hoy proclamo: los medios tradicionales han muerto. Han perdido la batalla de la rápidez, inmediatez, nivel de actualización, y sobre todo, de la veracidad frente al gran medio de comunicación que se está erigiendo a pasos agigantados: internet. Larga vida al gran nuevo medio de comunicación.

• Desde 1986, TV3 se emitía en la Comunidad Valenciana desde unos repetidores privados sufragados por ACPV (Acció Cultural del País Valencià), una asociación catalanista financiada, entre otros, por la propia Generalitat Catalana. La ACPV contaba con 5 repetidores en todo el territorio de la Comunidad, situados en: El Bartolo (Castellón); Montdúver y Perenxisa (Valencia); y La Carrasqueta (Alicante). El espectro de las telecomunicaciones en España es una competencia estatal y autonómica que se regula en base a las distintas leyes de telecomunicaciones, tanto estatales como autonómicas. Como bien sabrás, la asignación de una frecuencia para su explotación a una empresa del sector audiovisual se hace mediante concurso público a través del cual se accede a una concesión de explotación de cierto rango de frecuencias con diferentes ámbitos de emisión (nacional, autonómico o local). Es decir, para que cualquier televisión o radio emita, necesita haber ganado el concurso correspondiente. No estoy de acuerdo con este procedimiento, ya que preferiría que el espectro de las telecomunicaciones se liberalizara al estilo de EEUU, por ejemplo. En cualquier caso, esta es la ley actual y hay que cumplirla.
• ACPV no cuenta con ningún tipo de licencia para la emisión de la señal de TV3. No pasaron en su época ningún tipo de concurso, ni de proceso administrativo que les permita emitir cualquier tipo de señal. Es decir, TV3 ha emitido durante todos estos años de forma ilegal (quizá es más correcto decir de forma ‘alegal’, pero si no se tiene autorización la emisión es, a mi entender, ilegal a todas luces).
• La Generalitat Valenciana inicia procesos judiciales contra ACPV por esta emisión al considerarla, efectivamente, ilegal. Para completar la información sobre los procesos judiciales llevados a cabo por la Generalitat y de su resultado, remito al artículo de la Wikipedia sobre la ACPV que sorprendentemente cuenta con información veraz y neutral. Haciendo un breve resumen: un juez autoriza el cierre del repetidor de Alicante; mientras que otros jueces paralizan el cierre de los de Castellón y Valencia hasta que el TSJCV resuelva el recurso interpuesto por la ACPV.
• En fechas recientes, la ACPV decide cesar las emisiones de TV3, debido a las demandas judiciales interpuestas, a los gastos asociados, y al más que previsible multazo que les espera. Es decir, la decisión tomada hace escasos días del cese de emisiones de TV3 en la Comunidad Valenciana corresponde únicamente a la ACPV, y no a la Generalitat Valencia (que se ceñía a los cauces judiciales para conseguir el cierre). Es decir, la Generalitat Valenciana no ha ejercido ningún tipo de censura con el cierre de señal de TV3: ha sido la propia ACPV los que han dejado de emitir.
• Paralelamente, durante los últimos años se han sucedido reuniones entre la Generalitat Valenciana y la Catalana para conseguir un acuerdo de reciprocidad por el cual Canal 9 se emita en Cataluña y TV3 en la Comunidad Valenciana. La última noticia que se tiene es que los Presidentes de la Comunidad Valencia y de Cataluña se reunirán el próximo 20 de abril para tratar este tema.

Partiendo de estos hechos, mi opinión. Si yo me monto mi propio repetidor en mi casa y me pongo a emitir a toda la Comunidad Valenciana mi propia programación (compuesta por una tertulia mañanera conmigo mismo, recetas de cocina con mis padres y mis horas de sueño en plena competencia con ‘El Gato al Agua’), estoy seguro de que al mes me cierran el repetidor y me ponen un multazo que me deja tiritando. ¿Por qué a los señores de la ACPV se les ha dejado seguir con una emisión ilegal durante más de 20 años? ¿Por qué no se les ha hecho cumplir la ley hasta estos últimos años? Como ya he dicho, no estoy de acuerdo con el actual sistema de reparto de frecuencias radioeléctricas, pero la ley está para cumplirla. Si unos señores emiten ilegalmente, hay que acudir a un juez para que cierre esta emisión: da igual si es de TV3 o de FreshwaterTV. Tema aparte es si la Generalitat Valenciana tiene competencias para proceder a multar al que emite ilegalmente, o debe ser el Estado (la asignación de frecuencias autonómicas es competencia de la Generalitat, pero en cualquier caso deberá derimirlo un juez en base a la leyes vigentes). En cualquier caso, queda claro que si no hay concesión, no hay emisión. Y la ACPV no tiene (ni ha tenido) concesión de ningún tipo para emitir TV3.

¿Que si quiero que se vea TV3 en Valencia? Pues claro. Contra más canales mejor. Es más, ¿por qué las autonómicas no puede emitir a nivel nacional? Sería una forma de fomentar ese estado plural que tanto les gusta a algunos (aunque ya avanzo que cerraría todas las televisiones públicas (nacionales, autonómicas o locales) a excepción de dos: Canal Congreso y Canal Senado). En cualquier caso, estas emisiones deben de ser legales y tener su concesión correspondiente, no como lo que venía haciendo la ACPV con TV3. Mientras la emisión de una cadena sea ilegal, hay que proceder al cese de su emisión por vía judicial. Cuando ésta se convierta en legal, que sea bienvenida su emisión. En resumen: TV3 a través de los repetidores ilegales de la ACPV, no; TV3 mediante un acuerdo de reciprocidad, sí. Así de simple.

Se trata de una Policía Verde que actua ante una supuesta agresión al medio ambiente: pedir bolsas de plástico en el supermercado, utilizar bombillas incandescentes, no reciclar adecuadamente, usar botellas de plástico, calentar demasiado el agua del jacuzzi… o conducir un coche (salvo el Audi que anuncian, claro). Lo que podría parecer muy simpático y divertido, para mi se transforma en una clara visión del futuro que nos espera si los integristas-ecologistas continuan por la senda actual: criminalizar a cualquiera que no piense como ellos.

Este anuncio es como 1984, pero con la diferencia de que mucha gente estaría de acuerdo con la Policía Verde.

Como toda serie que se precie, y más con 20 años a sus espaldas, Los Simpson es un criadero de curiosidades. Algunas más conocidas, pero otras menos, está claro que para conocer a fondo un serie es necesario conocer su anecdotario. ¿Te animas a repasarlo conmigo brevemente?

Guionistas famosos e ilustrados

Para que Los Simpson sea la serie más longeva de la televisión americana ha tenido que enganchar por el camino a millones y millones de personas a lo largo y ancho del mundo. Y para ello, la principal baza con la que cuenta una serie son sus guiones, y por lo tanto, sus guionistas. Y Los Simpson ha contado a lo largo de sus historia con un buen puñado de ellos. Quizá el más conocido sea Conan O’Brien, el famoso humorista norteamericano presentador de los late nights de la NBC hasta hace bien poco. Él es el escritor de uno de los mejores capítulos de la serie, ‘Marge contra el Monorraíl‘. Además, una buena parte de los guionistas habituales de Los Simpson tienen licenciaturas de ciencias obtenidos en las más importantes universidades norteamericanas, como por ejemplo J. Stewart Burns (licenciado en Matemáticas por Harvard y máster en Matemáticas en Berkeley), David X. Cohen (licenciado en Física por Harvard y máster en Ciencias Computacionales por Berkeley), Al Jean (licenciado en Matemáticas por Harvard)… Sabiendo esto queda claro el por qué una de las creaciones posteriores de Matt Groening, Futurama, está plagada de referencias matemáticas y físicas… los guionistas son los mismos para ambas series.

¿Los Simpson en La 2?

Ya lo adelanté en el post anterior, pero sí: Los Simpson empezaron a emitirse en España por La 2. Aunque hoy día nos parezca increible, las primeras emisiones de Los Simpson se realizaron por este canal (hoy reducto de documentales y programas culturetas) en un horario vespertino tardío, quizá intentando que la serie no fuera vista por los niños… aunque, evidentemente, en mi caso no funcionó en absoluto.

Personajes desaparecidos

Aquellos que sigan las últimas temporadas de la serie así como la película, quizá se hayan dado cuenta de que hay dos personajes secundarios que ya no aparecen: Lionel Hutz y Troy McClure. ¿El motivo? No muy agradable: al doblador original americano lo mató su esposa, por lo que los productores decidieron no sustituirlo y concluir ahí sus personajes. Su último episodio (y por tanto, el último episodio de sus personajes) fue ‘Bart la madre‘, emitido por primera vez en 1998 (con esto nos damos cuenta del descontrol en cuanto a episodios llevamos en España). Conviene aclarar que los personajes sí que siguen apareciendo una vez pasado este capítulo, pero solo testimonialmente, sin pronunciar palabra.

¿Dónde viven los Simpson?

En Springfield, claro. Pero, ¿en qué Estado se encuentra Springfield? Esa es la pregunta del millón. Pero en la serie jamás se ha dado ninguna ubicación exacta acerca del Estado, tan solo pistas. Incluso los personajes asumen este desconocimiento del lugar y juegan con el espectador haciendo las mismas preguntas que ellos, o incluso incitando a juntar todos los datos para averiguarlo (“Si juntas las pistas darás con el lugar” le decía Lisa a Ronaldo, el niño que apadrina en Brasil). Una pista clara es cuando, en la película, Flanders lleva a Bart a un lugar del Estado desde el que se divisan 4 Estados más: Ohio, Nevada, Maine y Kentucky… pero si miramos un mapa, nos damos cuenta de que eso es imposible geográficamente. ¿Qué está pasando aquí? Pues que la familia Simpson vive en North Takoma, un Estado ficticio que abarcaría gran parte de los EEUU y cuya capital sería Ciudad Capital, según declaró David Silverman (productor de la serie). Esto se confirma por las abreviaturas NT y TA usadas en algunos capítulos de la serie. Pero en cualquier caso, el nombre de North Takoma no forma parte de la información aportada por la serie, por lo que nos seguimos preguntado… ¿dónde viven los Simpson?

“D’oh!”

Como ya comentaba en el primer post, la influencia de Los Simpson sobre la cultura de finales del siglo XX es incontestable. Tanto es así que la típica expresión de frustración de Homer, “D’oh!” fue añadida en 2001 al Oxford English Dictionary, siendo su definición: “Expresar frustación al darse cuenta que las cosas han salido mal o de forma diferente respecto a lo planeado; o que algo o alguien ha dicho o hecho alguna tontería”. Quién nos iba a decir que Homer acabaría formando parte del diccionario…

Y así podríamos seguir artículos y artículos… En cualquier caso, con este breve resumen de algunas de las anécdotas de la serie queda claro que Los Simpson están llenos de curiosidades que cualquier fan de la serie debería de conocer. Y para ello, qué mejor que algunas de las mejores páginas webs sobre Los Simpson que recopilaré la semana que viene en un nuevo post sobre la serie.

Desde un primer momento, el éxito de Los Simpson recae en su planteamiento inicial: aventuras y desventuras de una familia de clase media estadounidense. Matt Groening, su creador, ideó tal peculiar familia para que fueran el núcleo de una serie de sketches animados que se emitirían en The Tracey Ullman Show, un programa entre cómico y musical emitido por la FOX americana. James L. Brooks fue el impulsor del nacimiento de la familia amarilla, además de su mentor en el crecimiento de la serie ya que ha permancido como productor ejecutivo de la serie desde entonces, e incluso como guionista de la película de Los Simpson. En principio, Groening pensó en hacer esa sección con los personajes de su tira cómica Life in Hell, pero para ello tenía que renunciar a los derechos de publicación de la tira, por lo que desechó esa opción y creó a la familia Simpson a partir de los nombres de su propia familia.  Los pequeños episodios de la familia, que fueron estrenados el 19 de abril de 1987, tuvieron una buena aceptación por lo que la FOX se decidió en 1989 a darles un espacio en el primetime dominical. En la negociación del contrato, Matt Groening exigió a la FOX total libertad e independencia de la cadena en el desarrollo de la serie para garantizar que se plasmara en los episodios la historia que él tenía en su cabeza.

La serie contó en sus inicios con un gran equipo de personas encargadas de la dirección y guionización de los episodios, así como de su animación que en su origen se realizaba en EEUU y no en Corea (como nos recuerdan en algunos momentos de los capítulos más recientes). Entre los directores encontramos a Sam Simon, que también puede ser considerado como uno de los creadores de la serie; David Silverman, posterior co-director de la película de Pixar Monstruos S.A.; y Brad Bird, actual hombre de Pixar y director de la obra maestra Ratatouille y de la no menos buena Los Increíbles, y que cuenta en su haber con dos Oscar a la Mejor Película de Animación por estas dos fantásticas películas. En el apartador de animación cabe destacar a Georgie Peluse, la colorista a la cual debemos que la familia Simpson tenga ese color de piel tan característico: el amarillo. Según David Silverman cuenta en esta entrevista, al tratar de darles color a Bart, Lisa y Maggie, Peluse se dio cuenta de que un tono de piel claro quedaba muy extraño con el pelo sin línea de nacimiento de esos personajes por lo que, siguiendo su instinto, decidió darles un tono amarillo. Cuando Matt Groening lo vio le divirtió mucho el contraste que causaba la piel amarilla de Marge con su gran mata de pelo azul, por lo que dio el visto bueno a la idea.

Desde sus incios, tanto Groening como Brooks han permanecido siendo productores ejecutivos y consultores de la serie, mientras que Simon se desvinculó completamente en 1993 de la serie por desavenencias con sus dos compañeros y la productora. Sin embargo, tuvo la suficiente intuición como para ver el gran éxito que continuaría teniendo la serie en el futuro y en las negociaciones de su salida del equipo creativo negoció un porcentaje fijo de los ingresos anuales y que su nombra siguiera apareciendo como productor ejecutivo hasta el fin de la serie… y así sigue siendo. Así que, pese a que no trabaja en la serie desde 1993, sigue recibiendo por ella la friolera de 10 millones de dólares al año. Bendito acuerdo, ¿no?.

Unos inicios que nos han traído lo que la serie es hoy en día, y con los que nos ponemos nostálgicos recordando cuando veíamos esos primeros capítulos a principios de los 90, en una televisión sin mando a distancia y emitidos por La 2. Siempre cuesta sacar un proyecto adelante y una serie en primetime no debe de ser menos, así que los hombres y mujeres que consiguieron llevar a las pantallas americanas Los Simpson merecen entrar con letras de oro en los libros de Historia de la Televisión. Gracias a todos ellos.

Porque está claro que los habitantes de Springfield nos han influido sobremanera a todos los que pertenecemos a la Generación Simpson, en la cual me incluyo. Extraño es el día donde no haya una referencia a Los Simpson en una conversación informal de amigos: suele empezar con un “como en aquel capítulo de Los Simpson cuando…” y le sigue un momento esperpéntico del cabeza de familia, del resto de miembros de la familia o de los peculiares habitantes de Springfield. Esas escenas que todos recordamos han pasado a formar parte de la memoria popular de miles de jóvenes que todos los días a las 14 horas continuando viendo episodios de Los Simpson pese a que los hayan podido ver decenas de veces (sin exagerar).

Pero Los Simpson no solo nos han dejado momentos míticos de la cultura popular de finales del siglo XX y principios del XXI; también ha tomado gran parte de los elementos que forman la serie de esa cultura, en una especie de simbiosis perfecta. Desde libros, obras de teatro, musicales hasta series de televisión o películas aparecen retratadas una y otra vez en los episodios de Los Simpson. Es tal la influencia que ha tenido y sigue teniendo la serie, que muchos de nosotros hemos oído por primera vez la existencia de determinadas obras gracias a esos capítulos de Los Simpson donde salían parodiadas u homenajeadas.

En definitiva, Los Simpson han pasado a formar parte de nuestra vida por méritos propios. No importa que los capítulos de las nuevas temporadas sean peores, o que algunos ya estén saturados de la familia amarilla: las conversaciones entre amigos van a seguir siendo invadidas por infinidad de menciones a Los Simpson. Porque no es tan fácil librarse de algo que forma parte de nuestra cultura, por muy buenos que fueran los tiempos pasados y muy mal se presente el futuro. Los Simpson siempre seguirán formando parte de nosotros. Son imperecederos.

Foto | Marty.FM

Desde el pasado 1 de enero, TVE no tiene anuncios. Bueno, sí que tiene, pero unas pocas autopromociones y de productos del grupo RTVE. Y además podría tener promociones de ONG’s, lo cual podría ser un coladero de marcas, porque las hay que se juntan con organizaciones benéficas para realizar campañas de sensibilización. Pero en lo básico tanto La 1 como La 2 son ahora unas cadenas sin anuncios.

Para los telespectadores este hecho supone un cambio sustancial en la forma de ver televisión. En un mercado plagado de cadenas con tandas insoportables e interminables de anuncios que pasan del límite de lo razonable, llegan dos cadenas de siempre pero con toda una novedad: no hay anuncios que aguantar. Películas y series del tirón, programas sin casi interrupciones, informativos más largos, eventos deportivos sin engorrosos cortes (y aquí me paro a denunciar que en la última carrera de MotoGP de la temporada 2009 nos perdimos la salida por culpa de los anuncios)… ¿Y cómo ha respondido el público? Éxito apabullante. La 1 bate al resto de cadenas noche tras noche, con unos números de share envidiables para los tiempos de TDT (con sus infinitos canales) e internet que vivimos.

Pero como ciudadano, el hecho de que TVE no tenga anuncios es inadmisible. Recordemos que el grupo RTVE es un medio de comunicación público y que hasta ahora se mantenía con un apartado de los Presupuestos Generales del Estado y con los ingresos por publicidad. Ahora sin publicidad, la única fuente de ingresos es el Estado, es decir, todos nosotros. Además, RTVE tiene deudas millonarias de las que hay que hacerse cargo. Teniendo en cuenta que además, las cuentas de RTVE acaban todos los años en número rojos, nos encontramos con que la situación de una RTVE mantenida única y exclusivamente con fondos públicos es insostenible, y mucho menos en época de recesión. Los contribuyentes no podemos permitirnos cargar en nuestras espaldas una televisión pública defecitaria pero que sigue comportándose como una cadena privada, con los gastos que ellos conlleva. ¿Quién va a pagar los derechos de las películas que se compren? ¿Quién va a pagar los derechos de la Champions League? ¿Y del Campeonato del Mundo de Motociclismo? Tú y yo.

Y eso no lo podemos permitir. Ya está bien de que los ciudadanos carguemos con todos los caprichos de los políticos de turno. Ya está bien de que los políticos crean que el dinero público “no es de nadie” (Carmen Calvo, ex-Ministra de Cultura, dixit) y lo tiren a la basura haciéndose se televisión a la medida. Las televisiones públicas que se comportan como privadas no tienen cabida en un país, donde se supone que lo primero debería ser el bienestar de los ciudadanos. Si quieren una televisión pública que se únicamente con contenidos informativos y culturales desprovistos de cualquier sesgo político. Privatización de las televisiones públicas ya.

Foto | Visentico / Sento

Una época que quedó marcada en nuestras mentes gracias a su programa, ‘El show de Joan Monleon‘. El programa era para su tiempo (principios de los 90) un grandioso espectáculo de entretenemiento gracias, por encima de todo, al talento innato para el show bussiness de Joan Monleón. Era lo que podríamos denominar un auténtico showman. Chaquetas de colores y lentejuelas, bailes extravagantes, canciones, correteos por el plató, conversación fluida y populachera… la combinación perfecta para conseguir un programa de éxito que marcó los inicios de la televisión pública valenciana. Secciones de su programa como ‘A guanyar diners‘, con una canción que pese a todos los años que han pasado sigue grabada a fuego en mi memoria, así como el método para sacar el dinero de les vidrioles (las huchas) que consistía en meter un cuchillo para conseguir que la moneda cayera por una ranura; ‘La paella russa‘ que era como un ruleta… pero con una paella y sus ingredientes, donde los concursantes eran llamados en directo a sus casas para participar; ‘On sonen hui les nostres campanes’, ‘Els ciclistes’… y muchas más secciones donde el Monle se aupaba como amo y señor del entretenimiento en la Comunidad Valenciana.

Pero no solo hizo televisión. También ha hecho innumerables películas, obras de teatro, programas de radio. También formó un grupo de música, Els Pavesos, que fueron (y son) conocidos por reinterpretar los grandes éxitos de la canción popular valenciana en clave de humor. Tan conocidos fueron que sus interpretaciones siguen sonando todos los años en la Plaza del Ayuntamiento de Valencia mientras la masa espera el inicio de la mascletà.

En definitiva, se ha ido un mito para la sociedad valenciana. Miles de personas nos criamos con su programa. Quizá de ahí venga nuestro valencianismo: el de cantar ‘La manta al coll’, el de presenciar mascletà tras mascletà pidiendo cada vez más ruido, el de vivir las Fallas como si fueran las últimas que se vayan a celebrar, el de tararear ‘Paquito el Chocolatero’ a la mínima ocasión, y el de entonar nuestro Himne en las situaciones más insospechadas. Gracias al Monle somos como somos, gracias a él somos así. Gracias. Fins sempre, Monle.

Descanse en paz, Joan Monleon.

El hecho curioso (para los españoles, y los valencianos en concreto) ha sido ver algo muy familiar en la nave nodriza que los Visitantes tienen aparcada sobre Nueva York.

Efectivamente, la Ciudad de las Artes y de las Ciencias de Valencia. En el montaje del interior de la nave (un poco cutre, todo sea dicho) aparace claramente el Museo de las Ciencias Príncipe Felipe (de dos vistas diferentes, por la zona central de la imagen), y el Hemisfèric (en una imagen distorsionada en el centro y otra, un poco cortada a la izquierda sin distorsionar). Espero una reacción oficial por parte de la Generalitat y de la Ciudad de las Artes y de las Ciencias, ya que imagino que las imagénes no se podrán usar así como así para fines comerciales… pero espero que esa reacción sea la de invitar al equipo a rodar en la propia Ciudad de las Artes.

Pero hay más. No es que simplemente hayan buscado “edificio futurista” en Google. Parece que, ciertamente, se han inspirado en la arquitectura de Calatrava para generar parte de los decorados interiores de la nave nodriza. Para muestra, un ejemplo.

Y otro ejemplo más.

Es todo un honor para Valencia aparecer en la serie de estreno de más éxito en la recién temporada estadounidense. Esperemos que la Ciudad de las Artes y de las Ciencias siga formando parte de la nave de los malísimos Visitantes.

Y se acaba así…

Si resulta que la empresa la pagamos todos (es decir, es una institución pública) las formas se multiplican: tener hordas de Secretarios Generales para los asuntos más insospechados, tener miles y miles de funcionarios que pierden su tiempo (y hacen perder el de los demás), hacer análisis del grado de hibridación entre la codorniz común y la codorniz japonesa (o informes sobre la concha brillante en Cataluña, o cualquier otro tema chorra)… o hacer un cambio de imágen.

Los cambios de imagen, aunque en ocasiones son necesarios, en otras muchas están mal planteados o acaban por empeorar la imagen de la empresa. Este es el caso de la nueva imagen del grupo RTVE. Han cambiado todos sus logos y han remodelado todas las webs oficiales. ¿Con que resultado? El diseño lo podría haber hecho yo mismo, con nulos conocimientos de diseño gráfico. Vamos, que parece fruto de un rato buscando en webs de fuentes y practicando con el degradado del Photoshop CS3. Si es cierto que las webs han quedado bastante usables, pero poco más se puede rescatar de este cambio.

Sin duda lo más sangrante son las nuevas moscas (el logo de la cadena en la esquina inferior izquierda) de los canales de RTVE (La 1, La 2, 24 horas, Teledeporte, Clan TV). Cuando las vi, solo se me ocurrió una palabra: cutre. O una derivada suya: cutrez. ¿Cómo puede ser que ahora la mosca sea un simple circulo con un número (o palabra)? Si han querido hacer un diseño minimalista para la mosca, les ha salido el tiro por la culata: son feas. Y el paripe que le obligan a hacer a la pobre presentadora del Telediario (ver vídeo) también es muy cutre.

Me gustaría saber cuanto dinero se han gastado en cambiar la imagen de RTVE, ya que este cambio también implica un importante desembolso para cambiar micros, uniformes, pegatinas en cámaras y equipos móviles… Si fuera una empresa privada, me reiría de ellos. Pero resulta que es una empresa pública y resulta inaceptable que malgasten de esta forma nuestro dinero.

PD: Y encima poco originales, que los logos son muy parecidos a los de Yoigo… No me extrañaría que se quejaran.